文 | 深响线下配资官网，作者｜林之柏
凤凰男成"下蛋"工具、龙女一言不合就"炖妖"补身、"男妈"一胎诞下一窝小狐狸、"万妖窟"男团惨变"火锅底料"、铺垫老半天的"大 boss "竟是 Labubu ……比离谱更离谱的 AI 仙侠玄幻短剧悄悄地火了。
《遮天》首播即爆，全网话题量破亿；抖音账号"梦婆婆"连载的《九尾狐男妖爱上我》目前累计播放量已超 1.1 亿，冲上抖音 + 快手短剧综合热度榜 TOP 20，"癫"感十足的剧情让追剧观众既无语又欲罢不能；快手"星芒剧场"上线的《山海奇镜之劈波斩浪》（下文简称《山海奇镜》）则创下 3 集播放量破千万的成绩，主角颜值被夸"艳压"内娱。
今年以来，短剧行业似乎陷入了某种疲态。根据 2025 年 H1 短剧全景报告，今年上半年短剧大盘热度值同比、环比分别下降 6.03% 和 15.94%。短剧同质化、一个剧本多次翻拍等问题也一直被外界诟病。
AI 仙侠玄幻短剧的走红恰逢其时：同类题材输出并不多，制作团队灵感还没枯竭，观众的新鲜感也未耗尽；奇幻的世界观设定和炫酷场面，和千篇一律的霸总豪门等题材形成差异。
创意难求、创作愈发剑走偏锋的短剧行业，是时候拿出一些新东西了。
狠下猛料，高开癫走
AI 仙侠玄幻短剧主要卖点有两个："大场面"和"癫剧情"。
场面上，大量的特效镜头是标配，且尤其钟爱从传统神话故事或大 IP 汲取灵感，《山海奇镜》就取材自《山海经》，还原书中的各种古兽怪物和打斗场景。短剧的审美疲劳一定程度上源于缺乏新意、没有大场面，真人仙侠玄幻短剧受困于成本一直被诟病抠图太假。AI 则能弥补不足，营造高级"质感"。
《山海奇镜》使用大量 AI 特效镜头
但和真人剧集不同的是，AI 仙侠剧更流行阴森、诡谲画风，反倒不爱用经典的柔光滤镜。《遮天》还原了原著粉津津乐道的"九龙拉棺"名场面，铁水浇铸的龙尸自带压迫感；《牧野诡事》几个主要场景都被调侃"地府风"建模，《我在阴间送外卖》直接把整个设定搬到地府。
AI 最大的槽点——场景和人物生成效果不稳定，也被创作者巧妙消解：既然整部剧的设定都是"地府风"的，画面诡异一些也是情理之中。
《遮天》"九龙拉棺"名场面
剧情上，有"爽感"是最基本的。《山海奇镜》、《遮天》都是经典的大男主题材，前者讲少年李行舟大战共工、劈山救母，后者讲主角叶凡升级打怪、集齐各路人马决战大 boss。仙侠玄幻题材本就重场面多于剧情，男频赛道尤甚，这相当于放大 AI 场景生成能力，扬长避短。
不过在"爽"的基础上，观众的口味也在变挑剔，"癫"感逐渐抬头。
《九尾狐男妖爱上我》短短一分多钟的剧情往往包含女主炖妖怪补身、在"食用妖养殖厂"挑小妖当零食等离谱剧情；"魔改版"《孟姜女哭长城》中，孟姜女爆改葫芦娃、经典的哭崩长城段落被调侃致敬"水漫金山"；相比之下，在收获超 40 万点赞的《鲛人珠》中出现的男鲛人怀孕、小鲛人炼药剧情已经算小儿科……
但或许是因为仙侠玄幻题材本就剧情悬浮、设定脱离现实，再离谱的剧情放在这类题材里都情有可原，更不害怕舆论反噬演员，真可谓"把离谱合理化"。
《九尾狐男妖爱上我》/《孟姜女哭长城》
虽然剧情日渐"癫"化，大场面的处理也并非毫无瑕疵，但对比起愈发雷同的真人短剧置景和翻来覆去的恶女复仇、"龙王"归来、霸道总裁爱上我剧情，至少 AI 仙侠玄幻短剧某程度上跳出同质化桎梏，给观众带来了难得的新鲜感。
短剧本就带着消磨时间、加速多巴胺分泌的功效，剧情的逻辑性、场面是诡异还是有质感，并不是观众首要考虑——能提供新鲜感便是成功。
AI 变革短剧生产流程
在台前，AI 仙侠玄幻短剧给观众带去了一丝新体验。在幕后，一场全新的生产流程变革也徐徐展开。
纵观 AI 仙侠玄幻制作全流程，剧本是头号难题。改编自起点顶流网文 IP 的《遮天》剧本创作难度极大，原著总长近 650 万字、超过 1800 个章节，有大量人物支线、宏大世界观设定，制作团队为保险起见邀请了原创团队参与改编；采用原创故事、在十五届北影节 AI+VR 影视项目创投会上拿到第一名的《渡劫师》也只是采用 AI 生成初稿大纲。
虽然观众对短剧的剧情逻辑没有太严苛要求，但和网文 IP、长剧不同，短剧有自己的一套叙事结构，剧本创作阶段的最大难点是把情节铺排、叙事节奏、角色人设改到符合短剧观看习惯。这对 AI 语言模型来说要求太高，现阶段 AI 只能充当一种辅助工具，帮创作者提效。
不过 AI 对创作的影响随时间叠加，一旦行业都默认 AI 的提效作用，就会对剧本创作周期提出更高要求——这是创作者的压力，也是对短剧生产效率的再加速。
迈过剧本创作这一关之后，AI 的存在感就越来越强了：剧本生成分镜图 - 图生视频 - 特效加工 - 后期剪辑成片等环节，AI 都发挥了重要作用。
首先是文生图。业界的共识是直接文生视频效果不可控，分镜剧本图的效果很大程度上决定整部短剧的画风基调，需要多次试验、一遍遍调整提示词，才能得到满意的分镜头图，这个环节同样需要人工介入。至于 AI 的另一个弱点——画风同质化、缺乏独特美感，业内暂时也没有太好的解决办法。
从事游戏、动漫制作十五年的导演 Jame 在制作 AI 短剧《女娲补天》时就发现，AI 文生图无法还原他预设的动画质感画风，一开始 Jame 还尝试用 AI+ 手绘的方式校正图片，后面为了提高效率只能放弃原设定改成偏写实风格。
好在 AI 工具也有自己的优势：选择多、效率高。为了在加快速度的同时确保质量，很多团队都慢慢摸索出了多工具并用的经验，比如 Midjourney 的效果得到多个剧组一致好评。
导演 Jame 曾试图采用手绘 +AI 生成模式 图源：小红书
只要啃下分镜剧本图这块硬骨头，后面的工作就会相当顺畅。
《我在阴间送外卖》制作团队表示，确定分镜头剧本就相当于"解决了 80% 的难题"，剩下的就是把图片素材喂给 AI、生成视频、输入对话生成音频再合成，一集内容最快只用两天就能完成。
在图生视频环节，不同工具也是各有优势，可灵画面一致性、动作逻辑性、流畅度较好，《山海奇镜》的很多打斗场面都是用可灵生成，预告片也用可灵重做，水神共工亮相场面让导演陈坤十分满意；博主"阿泷 AIGC "则在制作短剧《鸿蒙归墟》时发现，runway 的大场面生成、luma 的首尾帧制作效果很好，但可灵的人物动态远胜前两者。
上图为原版 / 下图为可灵重做版
经验、工具的可复用性强也是 AI 优势，能提高制作效率和成品基准线。制作流程革新下，短剧团队的组成和分工也发生了新变化：小规模甚至一人团队，都足以支撑一部 AI 短剧的生产。
AI 仙侠玄幻短剧的降本提效效果突出，"夫子 AI "透露《我在阴间送外卖》总体制作成本 5000 元左右，在快手获得超 20 万点赞的《白骨精前传》抽卡素材生成成本仅 6000 元。成本减少、效率提高，大幅拉低了仙侠玄幻短剧的入门门槛，给小团队提供了和大平台同场竞技的机会。
《玄幻：从拉二胡开始》幕后是一个 7 人小团队，《我在阴间送外卖》制作团队"夫子 AI "是从广告行业跨界而来，此前没有任何短剧从业经验，但他们都拿出了能让观众、业界都满意的作品。
而在抖音、快手、B 站等平台上，还有大量粉丝数不足万人的新人团队争相发布自制作品，如 B 站的《寒霜录》、抖音的《堕仙劫》等都有不错的播放和互动数据。
当然，头部制作公司存在感当然也很强。真人拍摄 +AI 特效结合、总投入百万级的《遮天》由掌阅科技出品，陕西文投、河北广电广告等也有参与；此外，央视参与制作了《中国神话》系列，博纳和抖音合作制作了《三星堆：未来启示录》，红果推出的《玄幻：从拉二胡开始》号称"首部工业级 AI 短剧"，各路玩家对 AI 仙侠玄幻短剧这块肥肉虎视眈眈。
各大平台也留意到了创作者们的热情，并积极提供扶持。比如抖音和即梦合作推出" AIGC 短剧招募计划"提供收益保底、宣发资源扶持，并对精品剧目提供额外投资；快手星芒短剧联合可灵 AI 推出"星有灵犀—— AI 短剧创作大赛"，爱奇艺也和火山引擎、谷歌合作启动"与 AI 共生"短片创作大赛，向创作者提供流量、技术和资金的多维度支持，《山海奇镜》和《白骨精前传》等有一定影响力的 AI 仙侠短剧就是快手" AI 短剧创作大赛"的获奖作品，并借该赛事获得了更多露脸机会。
内容的涌现，能为行业补充新鲜血液。许多新冒起的团队带有技术、广告等不同行业背景，有自己的创作坚持，和业内盛行的流量为王风气、越来越无下限的创作倾向形成对抗。虽然短期内短剧行业既有格局不会发生实质性变化，但也足以让行业打起精神，积极打磨内容、寻找降本增效路径，而不是继续困于同质化存量竞争。
各种平台计划
变现困境难解，技术破局在望
幕后的制作流程虽然正加速跑通，但商业化还有很多困难有待解决。总体而言，AI 仙侠玄幻短剧并未摸索出稳定变现途径，行业还在进行各种实验。
比如看似最简单直接的付费模式，当前着实难以铺开。
科幻题材的《觉醒》、《太阳坠落之时》，鬼怪志异题材的《兴安岭诡事》等 AI 短剧均已试验付费模式，其中《兴安岭诡事》抖音单平台播放量超过 5000 万，付费收益超 35 万。但仙侠玄幻赛道，目前还缺少这种成功案例。
付费模式难推广，一个重要原因是 AI 仙侠玄幻短剧供给少、没有形成口碑效应和稳定、高黏性观众群。加上行业呈高度分散，大多数小型、新晋制作团队并未和平台建立稳定合作关系，而是采取自发上传、单独运营方式，行业没有形成统一规范、缺乏定价标准，付费模式想推广起来还需要更长时间。
而仙侠玄幻类短剧脱离日常生活，也较难进行顺滑的广告植入。
《兴安岭诡事》试水付费模式收到效果
相比之下，以 AI 短剧引流获客，作为一种技术展示手段为团队刷脸做宣传、拉动其他业务增长，在当前更为普遍。
《我在阴间送外卖》制作团队"夫子 AI "的本职工作是广告，团队负责人表示，目前只是把 AI 短剧当作试水，但短剧上线后确实收到了更多业务咨询。AI 的关注度毋庸置疑，对于小型、跨界团队来讲，能搭上 AI 热度是赚取市场、用户关注的捷径。
而对大型制作公司而言，AI 短剧实验更像是对技术生态的补充，帮公司测试全新生产流程、优化成本效率；同时也是在争 AI 生态下的战略地位。《遮天》制作方掌阅科技就坦言，AI 短剧当前的投入力度远不及真人短剧，但公司希望借此检验团队对市场的敏锐度、保持对技术的关注。
真人短剧才是掌阅科技的主业务
一条赛道从突然爆火到稳定增长，从单点实验到全面革新，总需要一段时间。无论是 AI 仙侠剧，还是 AI 萌宠剧，对于 AI 短剧来讲，现在等的是一个可以带动整个产业破圈的时刻——这背后需要技术突破 + 产业重构 + 资本重估 + 圈层共鸣的全方位突破。
简单来讲，AI 短剧要更进一步不能光靠创作者，上下游产业链、资本、平台也不可或缺，尤其是兼具技术、发行、推广等众多优势于一体的平台作用愈发突出。
技术方面，国内平台正在积极改进成片稳定性和后期修改的灵活度。
可灵从去年下半年开始密集升级，创下一个季度内九次迭代的纪录，图生视频这一核心能力提升尤为明显。和可灵 AI 深度合作的《浮梦吟》剧组就表示，可灵迭代速度在同类视频模型处于领先，提示词理解、物理规律控制功能等都能紧跟潮流。最新发布的可灵 2.0 中，语义遵循、风格转绘等能力都表现抢眼，能更好地还原团队所需的美术画风。
即梦则胜在使用门槛低且功能更灵活，去年年底上线的 P2.0Pro 版本支持一张图生成多镜头视频和镜头风格切换，即便没有经验的"小白"操作起来也相当方便。
对创作者而言，这一技术进步最大的利好是减少调整频次、降低修改难度，以节省成本。
AI 短剧制作中，抽卡生成镜头就是最费钱、也对成片影响最大的环节。"夫子 AI "团队透露，为了让 AI 生成的镜头达到理想效果，有时候需要抽 30 多次卡，制作《我在阴间送外卖》时同时开通可灵、即梦的付费会员才攒够抽卡机会。
成片效果和视频稳定性一度是外国平台的优势，但其缺点是贵。比如谷歌旗下的 Veo 2、Sora 等单次抽卡生成镜头成本高于 0.5 美元，而国内的可灵、即梦等成本在 0.6 元人民币左右，性价比明显占优。如今随着双方在稳定性上的差距被逐步抹平，AI 短剧团队也将拥有更多创作弹性。
总的来说，相比历经巅峰、正陷于震荡的真人短剧，AI 短剧方兴未艾，各路玩家机会多多。对观众而言，短剧最重要的是提供新鲜感和情绪价值，这是 AI 短剧的优势；对创作团队来说，AI 降本增效效果显著，提供以小博大的机会；站在平台的立场，AI 短剧代表着一种创作与技术双向驱动的全新内容模式，有可能在未来打开更广阔增量空间。
各方立场不同但目的一致线下配资官网，只要能劲儿往一处使、形成合力，无疑将继续加快 AI 短剧的发展进程。
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